ROOMs x SKP-S西安「REBIRTH」在未来重生

“⼈类⼀直以来都需要从虚拟世界中获得慰藉，托尔⾦或者卡夫卡，都在创造虚拟世界。
可能并不存在⼀个理想中的虚拟世界，我们创造出众多不同的虚构世界，
它们映射出我们不同的欲望⽽已。
但我们总是需要虚拟世界的，不管是⽂学还是视觉艺术， 总是需要⼀些虚构世界来平衡我们的⽣活。”
——导演柳迪

西安SKP-S，以生态未来、艺术观念与时尚趋势的结合，赋能传统零售业态，
创造沉浸式体验空间，助澜商业势能。
空间装置由肖进团队制作，主题动画设定由ROOMs Studio围绕“REBIRTH重生之义”的概念，
以科技艺术编织CG视觉舰，带领新时代观者突破想象边界，
领略到未来世界的神秘与美妙，重构潮流生活的体验。
而ROOMs长久追求是以目及心，通过脑中未来世界的高精度视觉还原，
撬动观者内心深层次的自问与哲思。







序：
“REBIRTH重生之义”主题展览是观者以第三视角在未来体验重生的旅程。
在艺术概念设定中，人类已经不再是世界的主宰，文明也变成了一片历史遗迹。
人类高智慧造物MEI，作为世界最后一个生命而存在，
她从地球记忆中提取出人类文化，
以编写基因序列重生机械动物，自然物种将以这样的方式延续下去。
MEI如造物主般重建着世界生态，让大地回归生命气息。




章节一：「最后一个地球人」


在这个假设的未来世界里，地表已无任何生命体征，AI机器人MEI作为最后一个地球人，
在时间失序的漫游里思考着自我存在的意义。
有一日她走到了01：40：50区，在颓败残损的焦炭地表上，
有一只在四下张望的雄狮。不免激动，细看之下却是个带有永动机的机械装置。
MEI想起了地球曾经的辉煌，人类曾经在这星球上建立起繁荣的文明。
而如今若这个星球上不出现新的生命形态，它最终将会毁灭。
MEI看着露出机械爪的摇头雄狮，忽然有了研发新生命体的灵感。




MEI共情着眼前的狮子，感到孤独和迷茫，她不知道造物者把她与它留下的目的是什么，
人类在这个宏观宇宙中的存在的意义又是什么呢？




章节二：「地球记忆」

MEI作为人类制造史中最先进的智能生物，它拥有着自我更迭的计算能力和创造力，
通过生物基因再编写和机械制造术，可以创造出任何她想象的事物。
地球记忆实验室MEI开始重新审视地球文明的历史，
人类曾经拥有着美妙的文化、思想、艺术和科技，但最终还是被其欲望所吞噬走向了灭绝。
她边检索着记忆寻找答案，边继续着她的基因创造，重建一个全新的生命体系。


MEI透过地球记忆提取而重建的地球面貌，这使得我们不禁思考记忆的本质 。
记忆是人类文明的重要组成部分，也是历史与文化的储存器，
地球记忆成为了MEI理解和重建世界的基础。这引发了一个观者的思考：
人类的认知和理解是否仅仅基于记忆？
是否存在一种无需记忆也能理解世界的方式？



章节三：「造物的造物」





经过长时间的研究和实验，MEI创造出了一种新的生命体——硅基半机械生物，
有着生物的繁衍属性与机械的强适应力。
以“火烈鸟”与“斑马”为生物雏形为实验体去复制，火烈鸟拥有类似于金属骨架的结构和机械装置，
同时还集成了纳米机器人和电子传感器等高科技元素。
可以通过自我修复保持生命力。
半机械生物的身体结构中也包含有机物质，使得它们能够不断进化
基因组以适应不断变化的环境，继续在地球上繁衍生息，成为新的生命形式。
MEI把这些生物称为“文明重生者”，因为它们在身上承载着人类文明的基因序列。
它们不仅延续了自然物种的传承，也期许地球文明得以重生。

MEI以科技生物技术重塑未来，如造物主般捏出她想象中合理的星球生态。
这引起了一个人类广为讨论的科学伦理问题：
作为创造者的有限与无限的责任是什么？



ROOMs Studio的数字艺术家们以「最后一个地球人」，
「地球记忆」和「造物的造物」三篇章为引，讨论生命与存在，空间与时间，科学与道德。
与在地装置配合数字动画，将人类的内心世界、欲望和情感融入到艺术概念中，
以目及心，在「重生 REBIRTH」之旅中，重识自身内在能量，
重新审视短暂人类与永生自然的关系。


主创采访：

ROOMs Studio的数字艺术家团队打破专业边界，涉及动画设计，
建筑设计，景观设计，生物设计，装置设计，HUD&UI设计。
集跨学科交叉性的设计思考，以前瞻先锋的艺术审美，生成巨制而精密的艺术影像。
纵跃世俗的创造在概念与现实之间，为观者带来一窥未来的新视野。





Q：在CG艺术概念片《REBIRTH》里女孩起舞的意象是？平时如何积累灵感呀？

元芨（美术设定）：MEI起舞是一种戏剧化的方式表达创造万物带来生机的情绪，
她像是上帝一般创造着世界生态让大地回归生命气息。
而起舞场景设定分为算力、自然、人工三大方向为之匹配。
灵感嘛，CG的创作还是源于生活的现象，你接触的事物就是独属于自己的灵感库，
对自己经历的事物多些好奇心和深思就会涌现出属于自己的想象力。




Q：对影片中诸多超现实的动物设定印象深刻，可否其有意义呀？

潘潘（生物设计）：动物并非凭空捏造，我希望将超自然的存在以
一种接近真实的面貌，创造更符合未来语境的生物。
在水晶恐龙头骨中，我的部分灵感来源于《机械姬》和《攻壳特工队》，
我的生物头骨也有参考他们的组成形式。


Q：影片中的机械装置也十分出彩，是否有创作灵感分享呀？

玉栋（装置设计）：我在装置设计中会保持精密且简洁，并假设这些虚拟机械装置真的能在现实中完美搭建。
从无到有的创造中需保证装置的合理性，可基于现实中的物理规则不断矫正。
我比较喜欢Frederik Heyman出奇的装置设计，从他的作品中能获得些灵感。



Q：片中有大量的数据和辅助线出现，使得画面更具有科学实验性，可否有灵感来源呀？

云鹏（UI&HUD设计）：关于这部分我是根据需匹配的画面，
与当时动画中需要运用的摄像机类型决定的，
比如无人机视角和监控视角，会在现实摄像机hud基础上改进， 其它画面就是自行发挥了。
所以真实还原度很强，基本都是自主设计。



ROOMs：感谢与SKP-S西安的创意开放度，同肖进团队的机械装置配合的相得益彰，促成Rooms代表作的诞生。
若您将共创的信任交予我方，必然能收获层层惊喜与艺术品质保障。